Пандит Хайрнар (род. 1968) широко известен как один из ведущих индийских художников цветового поля.
Вклад Хайрнара в искусство был отмечен рядом наград, включая премию Бомбейского художественного общества (2004), премию штата Махараштра за заслуги и премию Школы искусств им. Л.С. Рахеджи (1992).
Среди его персональных выставок — экспозиции в галерее Threshold Art Gallery, Нью-Дели (2020, 2018); SaffronArt (2020); Volte Gallery, Мумбаи (2012); и Jehangir Art Gallery, Мумбаи (2011). В числе его ранних выставок — «Под покровом небес» в галерее Jehangir Art Gallery, Мумбаи (2006, 2001) и в галерее 7, Мумбаи (2005), организованных Bombay Art Gallery.
Он был представлен на крупных художественных ярмарках, включая Art Mumbai (2025, 2024), Art Dubai (2024), India Art Fair (2022) и Abu Dhabi Art Fair (2020), в галерее Threshold Art Gallery.
Работы Хайрнара были представлены на значительных групповых выставках, таких как «Отражение себя» в галерее Threshold Art Gallery, Нью-Дели (2023), и «Гнездо – Гаронда, Басера, Нид, Гар» в галерее Threshold Art Gallery, Нью-Дели (2021). Его практика также включает в себя совместные выставки, в том числе «Анунада: Между пространствами» совместно с Раджендрой Дхаваном в галерее Threshold Art Gallery (2024); совместно с Парул Тхакер в галерее Amar, Лондон (2017); и совместно с Раджендрой Дхаваном в галерее 7, Мумбаи (2008, 2002).
Художник живет и работает в Насике, Индия.
«То, что мы, люди, воспринимаем, и, следовательно, иллюзия реальности, становится нашим топливом для самовыражения.
Говорят, что пение «Мегх Малхар» вызывает дождь своей внутренней силой! Именно через выражение абстрактного реальное становится видимым! Нет ничего прекраснее нашей страсти к самовыражению. У нас есть определенные ограничения, но затем мы превращаем их в свои сильные стороны, чтобы двигаться дальше в направлении ясности.
То, что просто, на самом деле сложно! И это становится для нас возможным только благодаря нашим постоянным усилиям.
То, что должно было бы возникнуть, становится видимым только на более позднем этапе, хотя мы начинаем с этого ощущения чего-то лишь абстрактного по форме. Это становится для нас реальным только тогда, когда проявляется в чем-то познавательном, но не обязательно в зеркальном отражении того, что видно невооруженным глазом.
Искусство для меня — это эмоциональный отклик моего восприятия. Природа всегда стабильна в своих свойствах, но видимые изменения носят лишь внешний характер. Это также полное объединение того, что я понимаю как среду, материю, идею и намерение, формирующие гармоничные отношения, повествование и человеческое выражение!»